Quelques clichés du Jeudi 3 juillet 
 

Vendredi 4 juillet   21h00

Place Billard

Claudine François Métis Quintet

Avec :

Piano : Claudine FRANÇOIS
Sax ténor et soprano : Jean-Jacques ÉLANGUÉ
Batterie : Carlos GBAGUIDI
Basse : Hilaire PENDA
Trompette : Nicolas GENEST

Pianiste talentueuse, musicienne de nombreuses aventures (Mal Waldron, Don Cherry, Bobby Few…), Claudine François est une artiste aux multiples facettes, jouant dans l'expression de son art tantôt d'influences africaines et caribéennes, tantôt du courant afro-américain post-bop, sans renier ses racines européennes.

Elle participe alors à des ateliers jazz avec Jacques Thollot, Daniel Humair, Henri Texier, fonde un groupe de free jazz et obtient un prix de la SACEM au concours de la Défense en 1983, écrit pour le théâtre et la danse ainsi que des recueils de pièces éditées chez Henry Lemoine.
Elle tourne, d'abord avec un spectacle musical, Cirque de Barbarie, puis avec ses propres formations marquées par sa rencontre avec le batteur John Betsch avec qui elle enregistre ses albums « Camargue » (avec également le regretté saxophoniste Jim Pepper) et « Healing Force », entre sensibilité européenne et groove américain.

Son amour de la culture et des rythmes africains l'amène à se rapprocher de musiciens camerounais et béninois avec qui elle crée le Métis Quintet, dont la musique mélange jazz et sources africaines d'aujourd'hui. S'ensuivent des tournées en France et en Afrique et un album : « Amazon » en 2002 avec le saxophoniste Jean-Jacques Élangué, le trompettiste Nicolas Genest, le bassiste André Nkouaga et le percussionniste/batteur Denis Tchangou.

Tout en poursuivant cette aventure avec le « Métis », Claudine a sorti début 2004 « Lonely Woman » (Marge) , un album « post bop » signé Claudine François Quartet avec Steve Potts (sax), Jean-Jacques Avenel (cb) et John Betsch (drums).

extrait de la soirée du 30 juin 2008 avec "La Zinzin Family"

Les derniers réglages
 
Le fameux dépliage des bancs

XLS au travail merci les gars.

Et c'est parti pour 1h30 de délire





Et maintenant place
au 
Mardi 1 juillet    21h00

Place Billard

JAZZMENKO
“un autre regard sur le jazz”

JAZZMENKO est la réunion de musiciens venus d’horizons différents. De leurs différences et de leur complémentarité est née une musique d’une tonalité nouvelle. Avec le métissage audacieux de leurs compositions ils explorent leurs passions du jazz et jettent des passerelles entre styles et familles qui s’ignorent le plus souvent.

Cyrille Catois basse… revisite tous les rythmes de l’Océan Indien aux Caraïbes qu’il mélange au jazz dans une complicité rare avec le percussionniste …”

Fabrice Kohl batterie… grand amoureux des rythmes cubains, mariant tous les rythmes sud-américains au jazz avec une touche très personnelle teintée de funk et une mise en place impressionnante…”

Claude Louarn guitare… avec une grande maîtrise technique et un phrasé très personnel passe des “beaux accords” aux solos limpides avec une aisance déconcertante…”

Jean-Pierre Ménager accordéon… qui signe la plupart des compositions, impose l’accordéon dans l’univers du jazz où il apporte par ses chorus incisifs et ses harmonies complexes une tonalité réellement nouvelle…”

HISTORIQUE  DU GROUPE

Après une première période en quartette sous le nom de Pick-Up, puis une expérience en quintette avec, au passage, quelques invités qui auraient pu annoncer la naissance d’un sextette, JAZZMENKO renoue avec ses premières amours et retrouve un souffle nouveau dans sa formule de prédilection à quatre éléments.

“Nos premières expérimentations avaient tendance à nous conduire, malgré nous, dans un style préétabli qu’on a beaucoup entendu, fusion ou confusion (?), et qui n’était pas exactement la voie que l’on recherchait.”

Acoustique avant tout, le quartette nouvelle formule, sans être inédit, délivre néanmoins une musique très personnelle. Dès les premiers concerts, le public s’attend, présence de l’accordéon oblige, à une couleur plutôt swing-musette. Mais il est vite surpris par les sonorités et les langages multiples du groupe. Se sentant un peu à l’étroit dans des habits taillés sur mesure, les comparses empruntent de plus en plus à différentes cultures. 

“La musique est plurielle et nous voulons profiter de nos origines et influences diverses pour créer notre propre identité.”

En effet, lorsque la première composition annonce une influence brésilienne, la seconde dément aussitôt en imposant une rythmique jazz-rock. Quand on flirte avec le be-bop, le prochain opus évoque manifestement Astor Piazolla et les bas-fonds de Buenos-Aires. Comme la rythmique se fait plus actuelle, c’est finalement du côté des Balkans ou du jazz manouche que les solistes dialoguent.

“Le besoin de liberté qui nous anime nous conduit à nous démarquer de toute classification qui, pour rassurante qu'elle soit, serait une entrave à notre soif d'imaginaire. La musique est une planète sans frontières.”

En tous les cas, celle de ce groupe, toute en nuances et couleurs, est toujours en mouvement et déborde d’énergie et de vitalité.
Les musiciens de JAZZMENKO, de part leurs origines et expériences différentes, contribuent à réussir un pari audacieux : rendre facile d'accès une musique dont la discrète complexité sait se faire oublier.